Markleys Fevered Brain: En legendarisk blog ikke om legendariske samlinger

Markleys Fevered Brain: En legendarisk blog ikke om legendariske samlinger

Denne udgivelse er indgivet under:

Hjemmeside Højdepunkter,
Interviews såvel som kolonner,
Produktevalueringer

Wayne Markley

Af Wayne Markley

Inden for denne blog vil du opdage en blanding af evalueringer af både gamle såvel som nye bøger. Der er den tredje samling af Christopher Priests fantastiske løb på Black Panther. Der er en fantastisk grafisk bog af to nykommere til tegneserier ved navn Mezolith: Stone Age Dreams såvel som mareridt (dette kan være en vanskelighed at finde), såvel som jeg evaluering af to legendariske manga -serier, der enten bare er pakket ind, Lone Wolf såvel som Cub Omnibus, eller jeg har lige afsluttet med at læse dem, det 20. århundrede drenge. Begge disse mangaer, mens de er ekstremt forskellige fra hinanden, er de vigtigste eksempler på nøjagtigt, hvordan man fortæller en lang type historie såvel som begge er fremragende. Den ene stil mellem alle disse bøger er politik. Hver af disse bøger har en politisk stil af en eller anden art, Subtil er det dog stadig der.

Black Panther af Christopher Priest: The Total Collection Vol. 3

Marvel frigav netop bind tre af fire (tror jeg) af Black Panther af Christopher Priest: The Total Collection, der genoptrykte løbet af Christopher Priests/Sal Valluto/Bob Almond (blandt andre) på titlen. Ligesom de allerførste to bind er dette enestående historier såvel som hovedsageligt politisk drevne plot med super-skurke kastet ind. Kunstsorterne fra fantastisk til stor såvel som jeg er aldrig sikker på, om faldet i kunsten er på grund af farvelægningen Eller papirbestanden, men det ser ud til at variere fra historie til historie. Det primære fokus for dette bind er modstander af Specificer 2, en mere over hele verdens politiske thriller. Modstanderen af ​​den specificerede historie såvel som at overholde dem, gæstestjerne en række Marvel-helte som Wolverine, Iron Fist såvel som den menneskelige fakkel. Dette overholder historien op bringer den originale Back Panther såvel som kostume fra Great Four #55 udover den nuværende Black Panther (ja, der er to sorte pantere) i lang historie med Black Panther vs. Iron Guy over Wiretapping of Avengers Mansion . Der er en hel del politik til denne historie, der senere binder til borgerkrig, selvom den aldrig er stavet lige her eller endda i borgerkrig. Dette lægger grundlaget for den historie. Black Panther overgår Iron Guy i en ekstremt interessant historie. Der er en fantastisk Hulk -historie med Quinnie, Black Panther’s niese, der manipulerer Hulk fra Amazing Hulk #33, der er genoptrykt her, såvel som program er det skrevet af Christopher Priest.

Der er ligeledes en todelt historie, der I Thor #370, ligeledes af præsten, men denne gang, der blev fortalt fra et andet perspektiv. Heldigvis er Thor #370 inkluderet i denne samling. Indpakning af denne samling er en todelt udfyldning af Black Panther -historien af ​​J. Torres såvel som Ryan Bodenheim såvel som Waldon Wong fra Black Panther #57 samt 58. Jeg opdagede disse historier lidt forundrende, da de sprang over Back Panther #50-56. Jeg formoder, at disse historier vil være i det næste bind. Der er desuden en historie fra Marvel Double -funktion med læge Doom, der binder sig til de kontinuerlige Black Panther -historier. Denne historie har malet kunst såvel som reproduktionen efterlader meget manglende så godt som er vanskelig at tjekke ud steder. Alle historierne fortælles fast historier fulde af politisk intriger såvel som handling. Historierne er komplekse, men binder sig godt i slutningen. Jeg glæder mig virkelig over blandingen af ​​Metropolitan Storytelling med de traditionelle Black Panther Super-Villains, Nu udføres nu i den nye Black Panther -tegneserie, der lige kom ud. En god læsning.

Mezolith Vol. 1

Mezolith: Stone Age Dreams såvel som mareridt er en absolut smuk bog af forfatter såvel som historiefortæller Ben Haggerty (en engelskmand) såvel som storyboard -kunstner såvel som designer Adam Brockbank (en franskmand), der er finest forstået for sine stilarter af Tegn såvel som landskaber i Harry Potter -filmene såvel som de kommende Star Wars: Rogue One Movie. Sammen har de skabt en af ​​de smukkeste fortalte grafiske romaner af nykommere, jeg nogensinde har set. Det er en blanding af eventyr, myter, overlevelse, en fortælling om en ung dreng, der vokser op såvel som det hele, der er sat i 10.000 f.Kr. Stilen er en europæisk album med fuldfarvekunst som WEll som historie i en indbundet.

Historien handler om en ung ung dreng navngiver Poika, der er medlem af Kansa -stammen i Stor Age Storbritannien. Poika er en almindelig ung ung dreng, der mener, at han kan gøre noget så godt som dette fører til en blanding af vanskeligheder såvel som eventyr. Den grafiske bog består af korte historier i fuld farve, der varierer fra otte til ti sider. Det, der er så smukt lige her, er nøjagtigt, hvordan ordene maler et foto, mens kunsten får det til at virke så ægte. Hver oplevelse udvikler sig på det foregående såvel som vi tjekket sammen i dette album, vi opdager om farerne i det primitive liv, mytologien for folket, nøjagtigt hvordan det former deres hverdag, såvel som nøjagtigt hvordan de online dag til dag samt interagere med andre stammer. Det er både smukke såvel som til tider ubehagelige at læse. Historierne er en blanding af sandhed såvel som drømme, der blandes med den enkleste charme. Hver historie, mens den er kort i længden, har lang og struktur såvel som rigdom. Jeg kan ikke prise kunsten ekstremt tilstrækkelig, da den har den rige rigdom af John Bolton, mens realismen af ​​en Doug Wiley. Det skal virkelig ses at blive troet. Dette bemærkes som værende det allerførste bind såvel som et andet bind annonceres af deres udgiver, Archa1a, som snart kommer. Jeg håber bestemt, at det er en af ​​de allerbedste kunstblandinger såvel som historiefortælling, jeg har set i adskillige år.

Jeg lige for nylig pakket sammen læsning såvel som Long Legendary Manga Series, Lone Wolf såvel som Cub, der oprindeligt kørte 28 små bind i Amerika såvel som for nylig blev samlet i 12 store (700 plus sider) Omnibus fra Dark Equine Comics. Jeg er ligeledes til sidst (efter år med at læse dem lidt ad gangen, det var så fantastisk, at jeg ikke ville have det til at afslutte, så jeg fortsatte med at lægge det til side) De 22 bind af det 20. århundrede unge drenge af Naoki (Monster, Pluto) Urasawa som godt som dvs. Jeg ville tænke på, at begge disse er mesterværker af historiefortælling af lang type, selvom de to historier er meget forskellige med hensyn til historie såvel som kunst såvel som metode til historiefortællingen. Jeg skal evaluere begge disse serier kort, men jeg vil oplyse, at begge disse er fantastiske stykker arbejde, der er værdige til at blive tjekket ud af et større publikum. Dette er fantastiske eksempler på nøjagtigt, hvordan man fortæller en lang historie over tid (over 8000 sider i Lone Wolf såvel som Cub) såvel som ikke at ende med at blive trættende eller overdrevent gentagne. Dette er både fantastiske eksempler på både Marvel såvel som DC om nøjagtigt, hvordan man laver en langvarig overgang eller historie samt ikke gør nøjagtigt de samme fejl, de har produceret de sidste tyve år, der har gjort praktisk talt alle crossover/begivenheder skuffelser til sidst.

Lone Wolf & Cub Omnibus Vol. 1

Lone Wolf såvel som Cub er skrevet af Kazuo Koike samt tegnet af Goseki Kojima samt fortæller historien om Ogami itto såvel som hans barn Daigoro. Det er Shoguns bøddel, der er indrammet af Yagyu -klanen, der fremsætter falske beskyldninger mod ham såvel som at tvinge det såvel som sit barn til at slå vejen på vejen for at fjerne hans navn. Gennem hvert bind udvikler historien sig mod den sidste kamp mellem IT til Yagyu -klan -lederen, men langs stien er den fuld af forræderi, kampe, intime øjeblikke samt rationel historiefortælling. Hvert kapitel i historien udvikler den overbuede historie, mens de fortæller små historier om mennesker, der har svært ved strøm. Historien slutter på en finalet tanke, der rykker, der fuldstændigt pakker historien op, når hvert bit stykke af den legendariske falder på plads. Det er fantastisk nøjagtigt, hvordan alle i historien fra den mindste karakter som en butiksejer, til Shogun selv, alle spiller en del af denne legendariske, såvel som hver spiller uddeles, såvel som deres historie spiller ind i den store finale.

Der er ikke noget spredt område eller ord i denne legendariske såvel som den generelle historie er helt rationel, forudsat at tiden såvel som placeringen af ​​historien finder sted. Jeg har tjekket en klage over, at historien på et par gange føles lidt polstret så godt, som jeg kan se, hvorfor du måske tror på dette, men det er sjældent. Historiefortællingen varierer, da der er tidspunkter, hvor der er dobbelt sidespredninger af felter fulde af en kamp såvel som på andre tidspunkter er der flere paneler, der fortæller en personlig historie. Jeg kan se, hvor du måske opdager seks sider med dobbelt sidespredninger af en kamp som polstring, men jeg opdagede ikke, at det var tilfældet. Stilen ligner andre Samurai -eposer som Vagabond eller Blade of the Immortal såvel som ser skitserede steder, men jeg troede, at det fungerede fuldstændigt for denne historie.

Naoki Urasawas drenge fra det 20. århundrede

20. århundrede unge drenge af Naoki Urasawa er ikke snarere så længe som ensom ulv såvel som ungen, men det er ligeledes en legendarisk fortælling om enEkstremt forskellig stil såvel som tone, der er lige så god, hvis ikke noget bedre, end ensom ulv. Ligesom Urasawas andet legendariske monster (som jeg ligeledes nød meget), tager de 20. århundrede unge drenge placering over et antal år. Den grundlæggende historie handler om en ung ung dreng ved navn Kenji Endo såvel som hans gruppe af ungdomskammerater, der er overtalt, at en kultleder forstod som ”den ven”, der ønsker at ødelægge verden, har noget at afslutte med deres barndom. I løbet af de 22 bind hopper historien rundt fra barnets ungdom til nutiden som voksne såvel som tilføjer karakterer til at gøre en rig såvel som kompleks historie om politik, kraften i en personlighedskult Som manga (der er gode tilbud af henvisninger til 1960 såvel som 1970’erne, manga drysset med historien). Når historien udspiller sig, har du hvad som helst fra ungdomsspil til udlændinge til enorme robotter til folkedrab. Der er ligeledes meget musik inkluderet i historien, da udover bogen er opkaldt efter den traditionelle T-Rex-sang, det 20. århundrede unge dreng (en fantastisk traditionel sang).

Historien har en tendens til at bop rundt med tiden, da hvert kapitel er sat i nutiden eller fremtiden såvel som den kan til tider være en smule desorienterende. Karaktererne vokser fra børn til voksne såvel som kunsten fanger fuldstændigt det, da det er ganske tydeligt, hvilke unge der er, hvilke voksne. Jeg kunne godt lide nøjagtigt, hvordan figurerne kommer såvel som at gå, da vi introduceres til den primære gruppe af unge i starten såvel som over tid, at mange af dem kommer tilbage for at spille større funktioner som voksne. Jeg kunne også virkelig godt lide nøjagtigt, hvor ekstremt bit, hvis nogen form for overraskelserne forventes, såvel som når du kommer til den enorme eksponering i slutningen, blev jeg overrasket, selvom alle tip tydeligt blev stavet. Jeg har måske valgt på dem, hvis jeg tjekkede bogen alt sammen, hvornår eller over mindre, at de fem år, det tog mig.

I slutningen er der meget efterladt uforklarlig. Historien slutter bare slags. Der er to overhold med op bind, der hedder det 21. århundrede unge drenge, der indpakker alle de hængende detaljer, men jeg har ikke bragt mig selv til at tjekke dem endnu såvel som statslige farvel til figurerne for evigt. Historiefortællingen er ekstremt direkte foran såvel som ren såvel som praktisk talt vestlig udseende med hensyn til stil. En samlet modsætning til den ekstremt “traditionelle” udseende stil i ensom ulv såvel som cub. Historien bevæger sig med en ekstremt hurtig hastighed såvel som er meget hurtigere tempo end Monster, som jeg virkelig glædede over, men virkede en smule plodding steder. Min eneste klage, såvel som dette er ekstremt mindre, til tider kan figurerne muligvis se lidt så godt ud som andre figurer så godt som jeg ville blive kort forvirret. Men endnu en gang kan dette være på grund af den tid, jeg tog for at tjekke alle 22 bind. Jeg glædede mig over denne serie så meget, at jeg planlægger at sætte sig ned og læse hele serien på et tidspunkt i fremtiden. Jeg kan ikke foreslå denne serie ekstremt tilstrækkelig, da den er en turné-de-force af historiefortælling med overbevisende karakterer, vendinger såvel som vendinger, samt en spændende final tanke, der udvikler sig med pin-point-nøjagtighed. En fantastisk, fantastisk læsning.

Dette pakker det op for denne tid. Der er en blanding af den fortsatte samling af Black Panther Legendary af Christopher Priest, et spektakulært nyt album fra allerførste gang komiske skabere, samt to legendariske Mange -samlinger, der til sidst nåede deres konklusioner. Jeg vil kraftigt foreslå alle disse bøger. Som tidligere, hvad jeg har skrevet i denne blog, er mit synspunkt såvel som ikke udtalelser fra Westfield Comics eller deres arbejdere (jeg sætter spørgsmålstegn ved, at nogen anden ville have tjekket disse bøger for at være ærlige). Jeg håber, du prøver et par af disse bøger såvel som venligst lad mig forstå, hvad du synes. Hvad har du tjekket ud for nylig såvel som virkelig nydt? Jeg vil gerne vide. Jeg kan nås på mfbway@aol.com eller på Wayne Markley på Facebook. Som altid…

Tak skal du have.

Leave a Reply

Your email address will not be published.